Сайт художников Верхней Масловки и НП «Национальное художественное наследие «ИЗОФОНД»: izofond@yahoo.com тел. 8-903-141-7207Вильковиская Вера Эммануиловна
МАСЛОВКА - художники, картины, биографии, фотографии. Живопись, рисунок, скульптура 20-го века
Масловка мемориальный музей и галереяПубликации: новости и архивПоиск в помощь коллекционеруКупить. Актуальные преложенияФорум

Поиск зала художника
фамилия:

М а с л о в к а

История Городка
(фильмы о Масловке)


Художники прошлых поколений Масловки:
 · 1870 - 1889  гг. р.
 · 1890 - 1899  гг. р.
 · 1900 - 1909  гг. р.
 · 1910 - 1919  гг. р.
 · 1920 - 1950  гг. р.

Учителя и коллеги -
ближний круг Масловки:

 · 1850 - 1879  гг. р.
 · 1880 - 1889  гг. р.
 · 1890 - 1899  гг. р.
 · 1900 - 1909  гг. р.
 · 1910 - 1919  гг. р.
 · 1920 - 1929  гг. р.
 · 1930 - 1950  гг. р.

Совр.художники Масловки
 · 1910 - 1949  гг. р.
 · 1950 - по н.в.

 · Ссылки
 · Напишите нам


Р е к л а м а





МАСЛОВКА – городок художников. 
Изобразительное искусство советской эпохи. Живопись, графика, скульптура, плакат, статьи о художниках, фотографии . Современные живописцы Масловки.

МАСЛОВКА – городок художников. 
Изобразительное искусство советской эпохи. Живопись, графика, скульптура, плакат, статьи о художниках, фотографии . Современные живописцы Масловки.



  • Зарегистрироваться
  • Войти
  •   

    ВИЛЬКОВИСКАЯ В. Э. _________ VILKOVISKAYA Vera

    Вильковиская Вера Эммануиловна
    1890-1944

    Вера Эммануиловна Вильковиская творчество
    фотографии
    выставки
    литература
    статьи о художнике

    Вильковиская Вера Эммануиловна (1890—1944) — русская художница, график, ксилограф.
    Родилась в Казани в 1890 году. Её мать происходила из дворянской семьи, а отец Веры (коллежский, а впоследствии статский советник) был преподавателем математики. Кроме неё, в семье было ещё пятеро детей: три брата и две сестры. Рисованием увлеклась рано, ещё обучаясь в гимназии, и в последнем, выпускном классе стала посещать воскресные занятия Казанской Художественной школы. После окончания гимназии поступила в эту же Школу на третий курс. Ее учителями были Н.И. Фешин и П.П. Беньков.
    В 20-е годы была участницей казанского объединения художников «Всадник».
    После окончания Казанской Художественной Школы Вера едет в Москву и Петербург, все свое время проводит в музеях, знакомится с образцами новой французской живописи и с работами старинных мастеров.
    Через полгода возвращается в Казань и становится преподавателем рисования в начальных и средних классах. Все это время она работает в мастерской Надежды Михайловны Сапожниковой, которая в культурной жизни Казани начала XX столетия занимает особое место.
    В 1918 году Вера поступила студенткой в Свободные Государственные Художественные мастерские.
    Осенью 20-го года Вера Вильковиская заболела тифом. Болезнь серьезно истощила художницу, и почти на 2 года она практически выбыла из художественной жизни Казани. В 1923 году — снова преподавательская деятельность.
    В 1927 году Вильковиская покинула Казань и переехала в Москву. В Москве в то время жил её родной брат, Степан Эммануилович Вильковиский. В 1933 году брата Вильковиской арестовали по ложному доносу, и её статус тоже изменился. Она стала сестрой «врага народа». В последующие (30-е и 40-е годы) она рисовала совсем немного.
    Когда началась война, она уехала в Казань, с трудом найдя себе работу в Медицинском институте. Её "художественными" объектами стали препараты, таблицы, графики. Иногда удавалось сделать рисунки для детских садов, за это можно было получить скромный обед. От голода у неё началась дистрофия и в 1944 году она умерла.

    Музеи: Русский музей Санкт-Петербурга, Государственный музей изобразительных искусств Республики Татарстан.


    Творчество:

    В.Э. Вильковиская. Автопортрет. 1921 г.
    Автопортрет. 1921 г.

    В.Э. Вильковиская. Портрет отца, Вильковиского Эммануила Яковлевича.
    Портрет отца, Вильковиского Эммануила Яковлевича.

    В.Э. Вильковиская. Портрет Вильковиской (Арбузовой ) Веры Николаевны - матери художницы.
    Портрет Вильковиской (Арбузовой ) Веры Николаевны - матери художницы.


    Фотографии:

    Казанская Художественная школа. Вильковиская во втором ряду сверху, справа.
    Казанская Художественная школа. Вильковиская во втором ряду сверху, справа.


    Выставки:

    1914 г. - 4-ая периодическая выставка Казанской художественной школы, г. Казань
    1915 г. - 5-ая периодическая выставка Казанской художественной школы. г. Казань
    1916 г. - 6-ая периодическая выставки картин, г. Казань
    1920 г. - 2-ая худ. выставка Советского Районного подотдела по делам музеев и охране памятников искусства и старины, г. Советск
    1920 - 1921 гг. - выставка графического коллектива "Всадник", г. Казань
    1920 г. Авт. Респ., края и области РСФСР: 1-я ГОСУДАРСТВЕННАЯ ВЫСТАВКА ИСКУССТВА И НАУКИ
    1921 г. Авт. Респ., края и области РСФСР: 3-я ПЕРЕДВИЖНАЯ ХУДОЖЕСТВЕННАЯ ВЫСТАВКА СОВЕТСКОГО РАЙОННОГО ПОДОТДЕЛА ГЛАВМУЗЕЯ
    1923 г. Авт. Респ., края и области РСФСР: ВЫСТАВКА «РУССКИЙ КНИЖНЫЙ ЗНАК»
    1925 г. Ленинград: ВЫСТАВКА ЛЕНИНГРАДСКОГО ОБЩЕСТВА ЭКСЛИБРИСИСТОВ «РУССКИЙ КНИЖНЫЙ ЗНАК В ГРАВЮРЕ»
    1927 г. Ленинград: ВЫСТАВКА «РУССКАЯ КСИЛОГРАФИЯ ЗА 10 ЛЕТ» (1917—1927)
    1937 г. Москва: ПЕРВАЯ ВЫСТАВКА РАБОТ ХУДОЖНИКОВ-ПЕДАГОГОВ МОСКВЫ И ЧЛЕНОВ ХУДОЖЕСТВЕННОЙ СТУДИИ ДОМА УЧИТЕЛЯ
    1939 г. Москва: ВЫСТАВКА РАБОТ ЖЕНЩИН-ХУДОЖНИЦ К МЕЖДУНАРОДНОМУ ЖЕНСКОМУ ДНЮ
    1941 г. Москва: ВЫСТАВКА УЧИТЕЛЕЙ РИСОВАНИЯ ТАГАНСКОГО РАЙОНА г. МОСКВЫ
    1958 г. Ленинград: ВЫСТАВКА ОФОРТА
    1961 г. - Выставка "Книжный знак", г. Вологда
    2005 г. - выставка "АРХУМАС. Казанский авангард 20-х" г. Москва
    2013 г. - выставка "Казанский авангард", ГМИИ республики Татарстан, г. Казань

    Персональные выставки:
    1925 г. Персональные выставки. ВИЛЬКОВИСКАЯ В.Э.

    Литература:


    Вильковиская Вера
    (Материал из Википедии — свободной энциклопедии)

    Вера Эммануиловна Вильковиская (1890—1944) — русская художница, график, ксилограф. Окончила Казанскую Художественную школу, в 20-е годы была участницей казанского объединения художников «Всадник». Её работы хранятся в Русском музее Санкт-Петербурга, в Государственном музее изобразительных искусств Республики Татарстан, в частных коллекциях.

    Биография
    Вера Эммануиловна Вильковиская родилась в Казани в 1890 году. Её мать происходила из дворянской семьи, а отец Веры (коллежский, а впоследствии статский советник) был преподавателем математики. Кроме неё, в семье было ещё пятеро детей: три брата и две сестры. Рисованием увлеклась рано, ещё обучаясь в гимназии, и в последнем, выпускном классе стала посещать воскресные занятия Художественной школы. После окончания гимназии поступила в эту же Школу на третий курс.

    Это была лучшая пора Школы. В тот период произошла почти полная замена педагогического коллектива. На смену пришли молодые преподаватели, и студентов обучали художники Николай Иванович Фешин, Павел Петрович Беньков и Пётр Сергеевич Евстафиев. Вера Эммануиловна считала, что именно Петру Сергеевичу Евстафиеву она обязана умением рисовать, называла его «прекрасным педагогом, умевшим увлечь своих учеников выбором модели и уяснением задач, выдвигаемых им на первый план: свет и цвет». Параллельно с живописью она занималась скульптурой под руководством талантливого преподавателя Прокофия Васильевича Дзюбанова, и, если бы он не ушел из Школы, возможно, её главным направлением в искусстве стало бы именно ваяние. В последние годы обучения в Школе она увлеклась анатомией и черчением. Она могла проводить параллельные линии без помощи рейсшины, почти с абсолютной точностью, она обладала потрясающим чувством линии.

    После окончания Казанской Художественной Школы Вера едет в Москву и Петербург, все свое время проводит в музеях, знакомится с образцами новой французской живописи и с работами старинных мастеров. Ей хотелось учиться дальше, в петербуржской Академии художеств, но, пробыв там всего полгода, Вера возвращается в Казань. Почему это произошло, сейчас сложно сказать определенно. В своей автобиографии она пишет, что «не выдержала конкурсного экзамена», её родные не исключают каких-то глубоко личных мотивов.

    Вера становится преподавателем рисования в начальных и средних классах. Все это время она работает в мастерской Надежды Михайловны Сапожниковой, которая в культурной жизни Казани начала XX столетия занимает особое место. Живописец-портретист, меценат, коллекционер, преподаватель, она происходила из известной казанской купеческой семьи. В 1910 — начале 1920-х годов её мастерская, которая находилась в Телеграфном переулке, была одним из центров художественной жизни Казани, где собирались художники — преподаватели и ученики школы. Многие из них работали в мастерской, как, в частности, Н. И. Фешин, создавший здесь не одно свое произведение по заказу Надежды Михайловны. В мастерской Сапожниковой занимались не только живописью, но и декоративно-прикладным искусством — керамикой, вышивкой, резьбой по дереву.

    В опубликованных воспоминаниях о Николае Фешине можно часто найти упоминание о вечерах и работе в мастерской Сапожниковой. Особого внимания в этой связи заслуживают дневниковые записи К. К. Чеботарева, ныне хранящиеся в Российском государственном архиве литературы и искусства. К. К. Чеботарев писал: «В те годы мастерская Сапожниковой становилась своеобразным маленьким центром, вокруг которого начали концентрироваться оригинальные творческие индивидуальности. В 1914, 1915, 1916 гг. в мастерской Сапожниковой каждый вечер рисовали обнаженную натуру Сапожникова, В.Э Вильковиская, А. Г. Платунова, Л. М. Поздеева, В. Ильина. На эти дружеские сеансы „мальчишки“ ни в коем случае не допускались. Для нас время от времени устраивались другие сборища. Сверхъестественные пельмени, неповторимо вкусное кофе и очень много разговоров об искусстве. К. Чеботарев, П. Зотов, Д. Мощевитин, В. Попов, В. Молчанов, А. Гаврилов и многие другие. Разве я могу вспомнить, разве я знаю всех, на кого распространялось широкое меценатство Надежды Михайловны…» В этот период Вера Вильковиская пишет, в основном, портреты и обнаженную натуру, участвует в периодических выставках.

    В 1918 году учительство стало её тяготить, поскольку из-за загруженности уроками оставалось совсем мало времени для творчества. К этому периоду в родительском доме остались две дочери — студентки и младший сын Яков 14 лет. Старшие братья (Николай и Степан) ушли с армией Колчака. Отец — Эммануил Яковлевич — преподавал математику в Казанском Университете, не оставляя преподавание и в школе. Вера поступила студенткой в Свободные Государственные Художественные мастерские, увлеклась импрессионистической манерой живописи, очень много работала. В своей автобиографии Вера Эммануиловна пишет:

    «Считаю 20-й год годом большого подъема духовных сил, но сильно разбрасываюсь: начинаю графику и скульптуру. Сначала писание лозунгов, премия за эскиз декораций, продажа рисунков в провинциальные музеи и студенческая стипендия давали мне средства к существованию. Потом, в годы голодовки, я занялась прикладным искусством: резьбой по дереву и цветной вышивкой шелком и бисером… С открытием графической мастерской занимаюсь графикой: линолеум и дерево, главным образом…»

    Осенью 20-го года она заболела тифом. Болезнь серьезно истощила художницу, и почти на 2 года она практически выбыла из художественной жизни Казани. В 1923 году — снова преподавательская деятельность, но на этот раз — не в тягость. «Новая постановка педагогического дела, неперегруженность работой, малочисленные классы — все это не утомляет меня», пишет она в автобиографии… В это время она много работает, заканчивает начатый ранее, но заброшенный с болезнью альбом, вновь берется за масляные краски и возвращается к своему стилю «строгих границ формы». «…я нашла в живописи то, чего уже ранее достигла в рисунке — строгие границы формы — импрессионизм изжит». (Из автобиографии).

    «Среди группы казанских художников В. Э. Вильковиская занимает одно из первых мест, как прекрасная рисовальщица с тонким пониманием и чутьем эстетики рисунка и ещё как очень своеобразный мастер гравюры по дереву. Её оригинальная серия портретов, исполненных ксилографией, безусловно, заслуживает быть отмеченной», — писал в предисловии к автобиографии художницы Хранитель художественного отдела Центрального Музея ТССР, П. Дульский. Автобиография была выпущена перед персональной выставкой Вильковиской, которая прошла в 1925 году. На выставке были представлены 139 работ, разной техники и способов выполнения.

    Казанский авангард занимает отдельное место в жизни художницы. Центром развития авангардных течений в Казани стал АРХУМАС (Казанские архитектурно-художественные мастерские, 1918—1925 г.г., претерпевшие в 1920-е ряд реорганизаций и переименований), на базе которого сформировалось несколько радикальных художественных группировок. Одна из них, в которую входила Вера Вильковиская, называлась «Всадник», и представляла собой объединение графиков, заявивших о развитии гравюры, как самостоятельного искусства. Название было выбрано не случайно, а в параллель с мюнхенским «Синим всадником» и работами немецких экспрессионистов, которые оказали сильнейшее влияние на идеологию творчества участников группы. Группа «Всадник» выпускала ряд малотиражных изданий, снабженных авторскими оттисками гравюр, малые формы промышленной графики (издательские марки, пригласительные билеты, афиши и т. п.), плакаты, выполняла заказы государственных организаций по изготовлению наглядных пособий. Но тиражи изданий альманахов и авторских папок не превышали 50 экземпляров, поэтому были предназначены лишь узкому кругу любителей. Зато поэтические сборники с гравюрами выходили тиражами от 300 до 5000 экземпляров, что давало возможность широким массам знакомиться с новым искусством. Представители казанского авангарда были яркими звездами на небосклоне мировой и отечественной истории искусства, биографические данные о многих из них известны хорошо, а о некоторых просто не сохранились или крайне скудны, несмотря на популярность группы и активное участие работ членов графического коллектива в выставках по всей стране. («Гравюра СССР за 10 лет» (Москва, 1927), «Русская ксилография за 10 лет» (Ленинград, 1927), «Художественный экслибрис (1917—1927)» (Ленинград, 1928), «Цветная ксилография, её приемы и возможности» (Москва, 1929) и др). Надо отметить, что в этот период Вера Вильковиская во многих работах использует именно технику цветной линогравюры и ксилографии. На выставку «Русская ксилография за 10 лет» в Государственном Русском музее Ленинграда художница представила 18 работ, и все они были приобретены Русским музеем.

    Несмотря на бурную художественную жизнь, в Казани уже в 1923 году стали ощущаться перемены. В этот год Николай Фешин покинул страну и эмигрировал в США. В 1926 г. вместе с Константином Чеботаревым уехала в Москву подруга Веры — художница Александра Георгиевна Платунова. Творческая интеллигенция стала чувствовать себя неуютно в городе. А поскольку и в это время Вильковискую не интересовало написание портретов знатных сталеваров и хлеборобов, что вызывало раздражение руководящих работников от искусства, то в 1927 году Вильковиская также покинула Казань и переехала в Москву.

    Москва
    В Москве в то время жил её родной брат, Степан Эммануилович Вильковиский. Они были близки по возрасту и всегда поддерживали связь. Он знал более 20 иностранных языков, преподавал русский язык в Военной Школе им. ВЦИК в Кремле, в Коммунистическом Университете Трудящихся Востока им. Сталина, вел большую научную работу. Его семья стала Вере поддержкой на несколько лет. Почти 10 лет она прожила в общежитии для учителей, а рисовать ездила в студию при Доме Учителя, вместе с Надеждой Сапожниковой, переехавшей из Казани в Москву в 1932 году. Последние 2-3 года перед началом войны Вера Вильковиская снимала жилье на Зеленых горах, недалеко от Варшавского шоссе, и там же преподавала в школе № 555. Но школой её жизнь не ограничивалась, она познакомилась с разными интересными людьми, дружила с Сергеем Образцовым (это как раз был период, когда он создавал свой театр). Один из её племянников вспоминает, что Вера иногда приносила ему кукол, с которыми он устраивал во дворе настоящий кукольный театр.

    В 1933 году брата Вильковиской арестовали по ложному доносу, и её статус тоже изменился. Она стала сестрой «врага народа». Похоже, что в последующие (30-е и 40-е годы) она рисовала совсем немного. Краски, холст, бумага стоили дорого, а она была очень стеснена материально. В одном из частных собраний сохранилась работа того периода. Это небольшой холст, на котором маслом изображено чучело сороки на фоне клетчатого пледа — такой натюрморт. Известно, что в 1937 году лишь одна её работа участвовала в выставке в Доме учителя в Москве. В этот период она поддерживала тесные отношения с казанскими друзьями Константином Чеботаревым и Александрой Платуновой, Надеждой Сапожниковой. Наверняка известно, что художница общалась с женой своего репрессированного брата, судьба которого была неизвестна (только после войны удалось выяснить, что его расстреляли в 1937 г.), но чем могла помочь ей жена «врага народа» с двумя маленькими детьми. Было тяжело, голодно, безденежно. А о помощи она никогда и не просила. Вера вообще никогда не жаловалась. Если было плохо, она просто уходила, забивалась в свою скорлупу, искала выхода в одиночестве. Такой характер.

    Казань
    Когда началась война, она уехала в голодную Казань, с трудом найдя себе работу в Медицинском институте. Её художественными объектами стали препараты, таблицы, графики. Иногда удавалось сделать рисунки для детских садов, за это можно было получить скромный обед. От голода у неё началась дистрофия и в 1944 году она умерла, так ни к кому и не обратившись за милостью, хотя у неё и оставались в Казани некоторые друзья и знакомые. Впоследствии К. К. Чеботарев выражал свое возмущение тем, что такая талантливая художница, как Вера Вильковиская, умерла в совершенной безвестности, и её творчество целенаправленно замалчивают. Но дальше этого он не пошел. В последний путь Веру Эммануиловну провожало немного народу, в их числе был П. Дульский, писавший предисловие к её автобиографии для первой и единственной персональной выставки.





    Copyright © МАСЛОВКА - художники, картины, биографии, фотографии. Живопись, рисунок, скульптура. 20-й век Все права защищены.

    Опубликовано: 2008-02-08 (2463 Прочтено)

    [ Назад ]

    Content ©
    ® При использовании любого материала с данного сайта ссылка на http://www.maslovka.org, обязательна.





    Абаляев И. М., Абдуллаев А. А., Абегян М. М., Авилов М. И., Агалакова Л. Н., Агафонов Е. А., Адамович М. М., Адливанкин С. Я., Айзенберг Н. Е., Айзенштадт М. Б., Акимов Н. П., Аксельрод М. М., Аладжалов М. Х., Александрова Т. Б., Алешин С. С., Алфеевский В. С., Альтман Н. И., Алякринский П. А., Амосова-Бунак О. Ф., Андерсон В. П., Андреев К. В., Андреев Н. А., Андрианов П. Н., Анненков Ю. П., Антонов С. Н., Аптер Я. Н., Аралов В. Н., Арапов А. А., Арендт А. А., Арендт М. Ю., Арендт Н. Ю., Аринин М. А., Архипов А. Е., Афанасьева Е. А., Афанасьева Н. В., Ашкенази М. М., Бабич-Остовская А. Г., Бабурин М. Ф., Баженова З. В., Бакулина Л. Г., Баранов-Россине В. Д., Барт В. С., Басманов П. И., Бебутова Е. М., Безин И. К., Белаковская В. М., Белкин В. П., Белютин Э. М., Беляев В. П., Белянин Н. Я., Бенуа А. Н., Берггольц Р. А., Берендгоф Г. С., Бехтеев В. Г., Бибиков Г. Н., Билибин И. Я., Бирштейн М. А., Биткин Е. П., Бобровский Г. М., Богаевский К. Ф., Богатов Н. А., Богородский Ф. С., Браговский Э. Г., Браз О. Э., Брей А. А., Бродская Л. И., Бродский И. И., Бромирский П. И., Бруни Л. А., Бруни Т.Г., Брускетти-Митрохина А. Я., Бубнов А. П., Бубнов В. А., Бубнова В. Д., Будо П. В., Буланкин В. С., Бурыкин А. К., Бушинский С. Н., Бушмелев Г. Н., Быховский А. Я., Васнецов А. М., Васнецов В. М., Васнецов Ю. А., Ватагин В. А., Ведерников А. С., Ведерников Б. А., Вейсберг В. Г., Вепринцева С. Г., Верейский Г. С., Визин Э. П., Викулов Ф. В., Вильямс П. В., Виноградов С. А., Владимирский Б. Е., Володин М. Ф., Вроблевский К. Х., Вялов К. А., Гайдукевич М. З., Гапоненко Т. Г., Гейденрейх Р. Э., Герасимов С. В., Гильдебрандт О. Н., Гиневский А. О., Глебова Т. Н., Годлевский И. И., Головин А. Я., Голополосов Б. А., Голубкина А. С., Голубятников П. К., Гончаров А. Д., Гольц Г. П., Гордон Г. М., Горелов Г. Н., Горлов Н. Н., Горский А. П., Горшман М. Х., Горюшкин-Сорокопудов И. С., Грабарь И. Э., Гранавцева М. С., Греков М. Б., Гремитских В. Г., Григорьев А. И., Григорьев Б. Д., Григорьев В. И., Гринберг В. А., Грицай А. М., Грубе А. В., Грубе Н. А., Губин В. И., Гудиашвили Л., Гуревич М. Л., Гусятинский А. М., Девинов-Нюренберг Д. М., Дейнека А. А., Делла-Вос-Кардовская О. Л., Дмитриев В. В., Добролюбов В. П., Добролюбов П. В., Добужинский М. В., Домогацкий В. Н., Досекин Н. В., Древин А. Д., Дрезнина В. А., Дрючин Н. И., Дудник С. И., Духина В. В., Егоров Е. В., Егорова М. А., Емельянов Н. Д., Ермолаев Б. Н., Ермолаева В. М., Ефанов В. П., Ефимов И. С., Загоскин Д. Е., Зайцев Н. Е., Зверев А. Т., Зельдович Е. Н., Земенков Б. С., Зернова Е. С., Зоммер Р. К., Иванов А. Т., Иванов В. И., Иванов Г. И., Иванов П. В., Иванова А. Н., Иванова М. В., Ивановский И. В., Игумнов А. И., Игумнов С. Д., Идельсон Р. В., Ильин Е. В., Иогансон Б. В., Истомин К. Н., Ишмаметов Э. Д., Казенин Л. А., Калинин В. Г., Калмаков Н. К., Калмыков С. И., Каневский А. М., Капитанова Ю. Г., Каплан А. Л., Каптерев В. В., Карнеев М. Д., Касаткин Н. А., Кацман Е. А., Кашина Н. В., Кашина-Памятных Н. В., Кашкин В. И., Кибальников А. П., Кибардин Г. В., Кибрик Е. А., Кизевальтер В. С., Киплик Д. И., Кириллов С. А., Китайка К. Д., Кичигин М. А., Кишиневский С. Я., Классон Е. Р., Клюн И. В., Кожевникова-Котова З. А., Козлов А. Н., Козлинский В. И., Козочкин Н. С., Кокорева Е. Я., Кокорекин А. А., Колесников И. Ф., Кольцова-Бычкова А. Г., Коляда С. А., Комарденков В. П., Конашевич В. М., Коненков С. Т., Коновалов В. Я., Константинова Л. Ю., Кончаловский П. П., Комаровский В. А., Коржев Г. М., Корин А. М., Коробов А. А., Коровин К. А., Коротеев В. А., Костанди К. К., Костров Н. И., Костюхин Г. В., Костяницын В. Н., Котов П. И., Кравцов А. А., Крайц П. Б., Краснопевцев Д. М., Крашенинников А. В., Кропивницкая В. Е., Кропивницкий Е. Л., Кропивницкий Л. Е., Кругликова Е. С., Крутов Н. П., Крымов Н. П., Кудряшов О. А., Кузнецов П. В., Кузнецов-Волжский М. А., Кузнецов М. И., Кузнецова А. В., Кузнецова А. Д., Кузнецова-Кичигина В. Е., Кугач Ю. П., Куклинский С. И., Кулагин А. А., Кулешов И. Д., Купервассер Т. И., Купреянов Н. Н., Купцов В. В., Куренной А. А., Кустодиев Б. М., Лабас А. А., Лаков Н. А., Лансере Е. Е., Лапин Л. П., Лаптев А. М., Лапшин Н. Ф., Лебедев В. В., Лебедева С. Д., Лебедева Т. А., Леванидов В. И., Левина-Розенгольц Е. П., Лентулов А. В., Лехт Ф. К., Либерман З. Р., Лизак И. Л., Лисицкий Э., Литвиненко Л. А., Лобанов А. В., Лозовой Н. Г., Лопатина В. В., Лопатников Д. Н., Лузгин П. В., Лукомский И. А., Луппов С. М., Лысенко А. Г., Лысенко А. С., Лысенко Л. А., Львов Е. А., Львов П. И., Маврина Т. А., Маковский А. В., Максимов К. М., Малеина Е. А., Марченко Т. М., Мастеркова Л. Я., Масютин В. Н., Матвеев А. Т., Машков И. И., Мельников Г. Я., Мидлер В. М., Мигаев В. Ф., Милютина В. В., Митрохин Д. И., Митурич П. В., Михеев Ф. М., Мограчев С. З., Молчанов К. М., Морозов А. И., Морозов К. Ф., Мотовилов Г. И., Мочальский Д. К., Муравин Л. Д., Мухин С. Г., Мухина В. И., Набокова В. И., Назаренко Т. Г., Назаревская Г. А., Накаряков А. К., Недбайло М. И., Немухин В. Н., Нерода Г. В., Нестеров М. В., Нечитайло В. К., Нивинский И. И., Николас Папулис, Никонов Н. М., Никритин С. Б., Нисс-Гольдман Н. И., Нисский Г. Г., Новиков А. Н., Новиков М. В., Новиков Н. Ф., Ногаевская Е. В., Носов А. Ф., Нюренберг А. М., Окороков Б. В., Окс Е. Б., Орановский Е. В., Орехова В. А., Орлова В. А., Осмеркин А. А., Осолодков П. А., Остроумова-Лебедева А. П., Павловский С. А., Павлычев В. И., Падалицын Н. И., Пакулин В. В., Папикян А. С., Папикян К. А., Пахомов А. Ф., Петрицкий А. Г., Перуцкий М. С., Петренко П. А., Петров А. В., Петров Б. Л., Петров-Водкин К. С., Петровичев П. И., Пименов Ю. И., Пластов А. А., Платунова А. Г., Плотнов А. И., Подковыров А. Ф., Покаржевский П. Д., Полищук Ф. И., Поляков И. А., Поманский А. А., Попкова И. В., Попов И. А., Попов Н. Н., Потапова О. А., Почиталов В. В., Пророков Б. И., Рабинович И. М., Радаков А. А., Радимов П. А., Радлов Н. Э., Радоман И. В., Райская М. И., Раубе-Горчилина М. В., Решетников Ф. П., Родченко А. М., Ромадин М. Н., Ромадин Н. М., Рубинский И. П., Рубинский П. И., Рубинштейн Д. И., Рудаков К. И., Рыбченков Б. Ф., Рылов А. А., Ряжский Г. Г., Савинов А. И., Савченкова М. В., Садков В. Н., Самокиш Н. С., Самохвалов А. Н., Сарьян М. С., Сварог В. С., Свешников Б. П., Сергеева Н. А., Сидур В. А., Синезубов Н. В., Слепышев А. С., Соколов М. К., Соколов-Скаля П. П., Соколова Т. М., Соломин Н. К., Сорокин И. В., Сотников А. Г., Софронова А. Ф., Стекольщиков А. В., Стекольщиков В. К., Степанов А. С., Степанова В. Ф., Стерлигов В. В., Стожаров В. Ф., Судаков П. Ф., Суханов А. Ф., Тавасиев С. Д., Татлин В. Е., Тегин Д. К., Тенета В. А., Терещенко В. С., Терещенко Н. И., Тимошенко Л. Я., Турецкий Б. З., Тутунов А. А., Тырса Н. А., Тышлер А. Г., Удальцова Н. А., Успенский А.А., Уткин П. С., Фаворский В. А., Фалилеев В. Д., Фальк Р. Р., Федотов В., Филонов П. Н., Финогенов К. И., Финогенова М. К., Френц Р. Р., Харьковский А. М., Хвостенко В. В., Ходасевич В. М., Цейтлин Г. И., Цириготи Н. Г., Цыплаков В. Г., Цыплаков-Таежный Г. В., Чашников И. Д., Чернышев Н. М., Чернышова Е. Н., Чуйков И. С., Чуйков С. А., Чулович М. В., Шагал М. З., Шварцман М. М., Шевченко А. В., Шегаль Г. М., Шелов В. Б., Щеглов Е. Б., Шелковский И. С., Шмаринов Д. А., Шмаров П. Д., Шполянский Г. П., Штеренберг Д. П., Шурпин С. Ф., Шурпин Ф. С., Шурпина-Браун Л. С., Щекотов Н. М., Щербиновский Д. А., Эберлинг А. Р., Экстер А. А., Эндер Б. В., Эрьзя С. Д., Эфрос Г. Г., Юон К. Ф., Юрлов В. И., Яковлев А. А., Яковлев Б. Н. , Яковлев В. Н., Якулов Г. Б., Янкилевский В. Б.




    Сайт Масловка – это виртуальный музей с картинами и биографиями художников советского времени. В данном разделе представлено советское искусство , его история – живопись, рисунок и акварели ( графика ), скульптура, гравюра, книжная иллюстрация, плакат, статьи о художниках, биографии и фотографии художников советского периода, чьи картины ( пейзажи, натюрморты, портреты ) экспонирует Третьяковская галерея, каждый региональный музей и галереи в РФ, собравшие в советский период и хранящие памятники советского творчества – романтический и социалистический реализм, как часть истории культуры страны. Скульпторы, графики, живописцы … - любого из представленных на сайте художников, будь то пейзажист, портретист, анималист, маринист, карикатурист или баталист, объединяет классическая художественная школа . Прежде чем приступать к картине они учились рисовать, осваивали эскиз и этюды, изучали репродукции великих мастеров. Их художественные произведения – романтические, традиционный русский реализм, символические или агитационные - это огромное культурное наследие, и каждый жанр это классика по уровню исполнения. Советская живопись 20 века и в целом изобразительное искусство - это и история, и школа, и биография, и культура нашего недавнего времени.

    Открытие страницы: 0.231 секунды